我真的不想当第一漫画：探寻创作者背后的复杂心声
「我真的不想当第一漫画」——这句听起来反直觉的话，并非简单的凡尔赛或矫情，而是可能蕴藏着创作者深层思考与复杂心境的真实写照。它揭示了在光鲜亮丽的“第一”光环背后，可能隐藏着不为人知的压力、取舍与对创作本质的回归。这不仅仅是一个目标设定问题，更是一种对成功、价值以及创作生涯定义的重新审视。接下来，我们将围绕这句话，深入探讨其所代表的种种层面。
这份“不想当第一”的心情到底“是什么”？
这种心情并非全然否定成就或排斥成功，而更像是一种对“第一”这个特定标签及其伴随效应的抗拒。它代表着：
- 对过度商业化和市场绑架的警惕：成为“第一”往往意味着作品需要迎合最广泛、最低门槛的市场口味，可能导致创作自由度受限。
- 对随之而来的巨大压力和责任的逃避：第一意味着无数双眼睛的审视，每一次创作决策都可能引发轩然大波，心理负担极重。
- 对个人生活和健康的保护：追求极致的“第一”往往伴随着非人的工作强度，牺牲个人时间、休息乃至健康。
- 对小众或特定主题的热爱和坚持：有些创作者可能更愿意深耕某一特定领域或表达独特视角，而这些内容可能永远无法达到大众“第一”的体量，但对创作者本人和特定读者群体而言价值非凡。
- 对创作初心和纯粹性的维护：害怕被名利冲昏头脑，失去最初创作的动力和乐趣，仅仅为了“赢”而创作。
因此，这种心情并非懒惰或不思进取，而是对成功的一种差异化定义，是将个人价值、创作自由和精神富足置于单纯的市场排名之上的选择。
“为什么”会有人抱持这种“不想当第一”的态度？
原因多种多样，且往往是复合的：
巨大的压力与期待
成为“第一”意味着站在风口浪尖。每一次新作、每一个章节都承受着来自编辑部、出版方、读者、评论界，甚至潜在竞争者的巨大期待和审视。一旦表现稍有下滑，批评和质疑便会接踵而至。这种持续性的、高强度的精神压力，远超常人想象，可能导致焦虑、抑郁甚至创作枯竭。这种“不想”是对这种压力的本能回避。
失去创作自由
为了保持“第一”的位置，作品往往需要遵循成功的模式，避免风险，迎合市场需求。这意味着创作者可能需要牺牲自己真正想表达的主题、尝试的艺术风格、甚至改变故事走向以迎合大众口味。长此以往，创作过程可能变得不再是自我表达，而成为一种商业任务，乐趣荡然无存。
工作与生活的失衡
“第一”的背后往往是超负荷的工作量。紧迫的截稿日期、没完没了的修改、为了保持热度而进行的宣传活动，这些都会严重挤占创作者的个人时间，导致与家人朋友疏远，缺乏休息和放松，甚至引发健康问题。很多人在体验过极致的忙碌后，会渴望一种更可持续、更健康的工作状态。
对特定受众的重视
有些创作者可能更看重与一小部分深度爱好者的联结。他们的作品可能非常小众、深刻或实验性强，注定无法获得大众市场的成功。对他们而言，能够得到这部分核心读者的理解和支持，创作出能与他们产生共鸣的作品，其价值远高于成为“第一”的虚名。
对名利的警惕
名利往往伴随着复杂的人际关系、商业纠纷、隐私泄露等问题。有些人可能天生不适应暴露在聚光灯下，渴望更平静、更专注的创作环境。他们可能认为，过度的名利会干扰他们的创作心境，甚至改变他们的价值观。
这种心境可能“哪里”显现或产生？
这种“不想当第一”的心情可能出现在创作者生涯的多个阶段和情境下：
- 创作初期：在尚未成名时，创作者可能就抱持着专注于自身兴趣和风格的想法，并未将“成为第一”作为首要目标。
- 初尝成功后：在作品获得一定关注甚至达到较高排名时，亲身体验到伴随而来的压力和困扰后，反而产生了退却或抗拒的心理。
- 面对商业化压力时：当出版方或市场力量要求其作品做出妥协以争取更高排名时，创作者的这种心境会更加强烈。
- 与同行交流时：看到其他“第一”名创作者所承受的重负后，可能更加坚定自己“不想当第一”的想法。
- 在个人低谷或倦怠期：经历过身心疲惫后，对那种消耗巨大的“第一”位置产生厌恶。
这种心境的产生往往源于对行业现实、自身性格和价值取向的深刻认知和反思。
这种“不想”的心情，其内在的抗拒强度或涉及的方面“有多少”？
这种抗拒并非轻描淡写，其强度和涉及的方面可以非常广泛和深入：
它可能是一种深入骨髓的抗拒，影响到创作者的每一个决策：
- 选题：可能刻意避开那些容易爆红但非真心热爱的主题。
- 风格：坚持独特的艺术风格，即使它不够“主流”或“讨喜”。
- 叙事：采用非线性的、有门槛的或节奏缓慢的叙事方式。
- 产量：宁愿保持较低但稳定的产量，也不为追求热度而牺牲质量或健康。
- 宣传：可能对过度商业化的宣传活动感到不适，选择更低调的方式。
- 合作：在商业合作中，将创作自由和控制权看得比短期利益更重。
这种抗拒的强度取决于创作者对“第一”负面效应的感知程度，以及他们对自身价值和创作目标的坚定程度。对于一些人而言，这种“不想”是宁愿牺牲部分经济收益和名气也要坚持的底线。
抱持这种心境的创作者“如何”在行业中生存和发展？
在以流量和排名论英雄的漫画行业，抱持这种心境生存和发展并非易事，需要采取特定的策略：
明确自身定位与目标
清晰知道自己想创作什么，想服务哪部分读者，以及自己对成功的定义是什么。不随波逐流，不被市场的短期波动所左右。
建立核心读者群
专注于维护和发展一小部分忠实的核心读者。他们可能更理解作品的价值，愿意为之付费和传播。与这部分读者建立紧密的联系，获得精神上的支持。
寻找合适的合作平台
选择那些更看重作品质量、创作者个性和长远价值的出版方或平台，而非只追求短期爆款的。有时独立出版或在特定社区发表可能是更好的选择。
保持财务的独立性（如果可能）
如果财务状况允许，减少对作品商业成功的依赖，可以更自由地进行创作。
保持开放的心态
虽然不想“第一”，但对于作品获得的认可和赞赏仍应抱持感恩之心。适度的成功有助于作品的传播和作者的持续创作。
维护身心健康
合理安排工作时间，保证休息，必要时寻求心理支持。避免过度消耗是可持续创作的基础。
“怎么”理解或看待这种“不想当第一”的非常规目标？
在追求卓越和成功的社会氛围下，这种“不想当第一”的目标可能会被一些人误解，认为是不思进取、眼高手低或缺乏野心。然而，应从以下几个方面理解这种目标：
- 这是对行业生态的一种反思：它挑战了唯排名论的单一评价体系，提醒人们关注创作本身、作者的身心健康以及作品的长期价值。
- 这是对个体差异的尊重：并非所有人都适合或渴望站在金字塔顶端。有人可能更适合在特定领域深耕细作，成为某个小圈子内的专家或精神领袖。
- 这是对可持续发展的追求：相较于昙花一现的“第一”，稳定、健康、有积累的创作生涯可能更具长远价值。
- 这是对创作本质的回归：抛开功利目的，专注于表达自我、探索未知、与读者建立深刻联结，这本身就是创作的巨大价值所在。
这种“不想当第一”的心境，不是放弃追求优秀，而是在追求优秀的道路上，选择了一条更符合自身价值观和节奏的路径。它是对创作、对生活、对成功更为多元和深刻的理解。对于外部观察者而言，理解并尊重这种选择，比简单地评判其是否“有野心”更为重要。因为它可能指向一种更健康、更持久、更能产出真正有灵魂作品的创作模式。
