【堕落天使电影】是什么？
《堕落天使》（Fallen Angels）是一部于1995年上映的香港电影，由王家卫执导，杜可风摄影。这部电影最初是作为王家卫另一部经典作品《重庆森林》（Chungking Express）的第三个故事构思，但后来发展独立，成为一部风格独特的长片。
它并不是一部传统意义上的线性叙事电影，而是通过几个看似独立却又在香港霓虹闪烁的夜晚偶尔交错的人物，展现了都市中个体孤独、情感缺失以及对短暂联结的渴望。电影分为两条主要故事线，但它们的精神内核和视觉风格紧密相连。
电影的主要故事线是什么？
电影主要围绕两组人物展开：
- 杀手与他的搭档（李嘉欣 饰）： 黎明饰演的杀手厌倦了刀口舔血的生活，想要金盆洗手。李嘉欣饰演的搭档是他的上线、助手，也是暗恋他的人。他们的故事充满了一种疏离的浪漫和都市的冷酷。杀手通过搭档安排的任务执行暗杀，他们之间的交流很少，但依赖关系强烈。搭档处理一切善后，替他思考、替他打点，默默地存在于他的世界边缘。
- 何志武（金城武 饰）与他的遭遇： 金城武饰演的何志武是一个因为吃了过期的凤梨罐头而变成哑巴（并非真的哑巴，而是选择不再说话）的失业青年。他在深夜的香港街头游荡，强行打开别人的店铺做生意，与形形色色的人发生短暂而奇特的互动，比如带着假发、喜欢用各种方式推销商品的女人（莫文蔚 饰），或是深夜在快餐店遇到的失恋女孩（杨采妮 饰）。何志武的故事充满了荒诞感和一种天真的孤独。
这两条线索在影片中偶尔会有擦肩而过，但他们各自的故事都在表现现代都市人的漂泊和对情感的捕捉。
为什么《堕落天使》如此特别和令人难忘？
《堕落天使》之所以在影迷心中占据特殊地位，主要在于其极致的风格化表达和对都市情感的独特捕捉：
- 极致的视觉风格： 杜可风标志性的广角镜头、倾斜构图、高饱和度的霓虹灯光以及强烈的明暗对比，营造出一种迷幻、压抑又充满魅力的都市夜景。那种近乎偷窥视角的拍摄方式，让观众仿佛置身于角色的私密空间。
- 独特的叙事方式： 电影没有遵循传统的故事发展，而是更像一系列片段、情绪和氛围的拼贴。通过画外音（主要是金城武的内心独白），观众得以进入角色的内心世界，感受他们的孤独和困惑。
- 对都市情感的细腻描绘： 尽管故事背景是边缘人群的非凡生活，但电影所探讨的孤独、疏离、渴望被理解、短暂的温暖等情感却是普世的。杀手与搭档的无言情愫，何志武与陌生人的奇遇，都深刻地反映了现代人在都市丛林中的精神状态。
- 强烈的音乐运用： 电影配乐是其灵魂的一部分，从王家卫常用的California Dreamin’到电影中出现的其他歌曲，音乐不仅烘托气氛，更是角色情绪和电影节奏的重要组成部分。搭档独自在酒吧里跳舞时响起的歌曲，成为经典一幕。
在哪里可以观看《堕落天使》？
观看《堕落天使》的途径主要取决于你所在的地区以及版权情况：
- 流媒体平台： 在许多国家和地区，一些大型的流媒体服务平台会包含王家卫的电影片库。寻找那些专注于艺术电影或拥有较全亚洲电影资源的平台，有较大几率能找到。需要注意的是，平台的片库会随时间和地区变动。
- 物理媒介： 购买蓝光或DVD是确保能随时观看的可靠方式。许多影迷偏爱收藏带有修复版本的物理光盘，因为它们通常提供最佳的画质和音效。知名的发行商如Criterion Collection等都曾推出过《堕落天使》的高质量版本。
- 艺术影院或电影节： 有时，艺术电影院或国际电影节会进行王家卫电影的回顾展映，这是在大银幕上体验这部视觉杰作的绝佳机会。
- 线上租赁/购买平台： 一些数字平台提供电影的租赁或购买服务，你可以按次付费观看。
建议在合法的渠道寻找观看资源，以支持电影艺术的传播。
《堕落天使》的拍摄手法有哪些？
《堕落天使》的拍摄手法是其风格最鲜明的特点之一，主要包括：
- 广角镜头： 大量使用广角镜头，尤其是25mm或更广焦距的镜头。这使得画面边缘产生畸变，增强了空间的透视感，也让人物在环境中显得更加渺小或被挤压，强化了都市的压迫感和疏离感。
- 手持摄影： 杜可风经常采用手持摄影，使得画面带有晃动感和不稳定性，增加了纪实性和现场感，也更贴合角色漂泊不定的状态。
- step-printing（跳帧摄影）： 这种技术通过重复或跳过胶片帧来改变画面的播放速度，常用于表现人物的行动速度感、内心的焦虑或一种时间凝滞/流逝的独特感觉。片中许多追逐、奔跑或晃动场景都使用了这种手法，制造出梦幻或急促的效果。
- 低角度与倾斜构图： 摄影机常放置在低处仰拍，或者采用倾斜、不对称的构图，打破了画面的平衡感，增强了视觉冲击力，也反映了角色内心世界的混乱与不安。
- 霓虹与阴影： 电影的色彩主要依赖于香港夜晚的霓虹灯、街灯和阴影。高对比度的光影运用营造出迷离、暧昧的氛围，色彩本身成为叙事的一部分，比如冷色调表现疏离，暖色调偶尔带来一丝暖意。
- 近距离特写： 虽然常使用广角表现环境，但也经常使用特写镜头捕捉角色的面部表情或局部动作，形成强烈的对比，拉近观众与角色情绪的距离。
这些手法共同创造了《堕落天使》独特的视觉语言，使其在众多电影中脱颖而出。
拍摄《堕落天使》是如何构思和完成的？
《堕落天使》的诞生并非一帆风顺，它的构思和完成过程充满了一些有趣的背景：
- 源于《重庆森林》： 正如何志武在片中的编号是223（与《重庆森林》中金城武饰演的角色编号相同），《堕落天使》的剧本最早确实是《重庆森林》的第三个故事，计划讲述一个杀手和他的搭档的故事。
- 风格转向： 王家卫在拍摄《重庆森林》时，感觉第三个故事的风格与前两个故事（关于失恋警察和古怪女孩）差异较大，尤其在视觉和情感上更加黑暗和边缘。因此，他决定将这部分故事独立出来，发展成为一部全新的电影。
- 夜间拍摄： 电影几乎全部在夜晚拍摄，捕捉香港最具特色、也最能体现孤独感的时段。夜间拍摄带来了独特的灯光和氛围，但也增加了拍摄难度。
- 即兴与调整： 王家卫的拍摄方式以自由和即兴著称，他通常只有一个大纲或部分剧本，很多细节、台词和人物关系是在拍摄过程中与演员和摄影师共同摸索和调整的。这赋予了电影一种流动性和真实感。
- 杜可风的贡献： 摄影师杜可风与王家卫的合作是电影成功的关键。《堕落天使》大胆的视觉风格很大程度上是杜可风在现场试验和创造的结果，比如他大量使用广角镜头拍摄人物，起初演员可能会感到不适，但他用这种方式捕捉到了角色的孤独和环境的压迫感。
- 后期制作： 电影的剪辑和配乐同样至关重要，它们将零散的片段连接起来，赋予影片独特的节奏和情绪。大量的画外音也是后期加入，用于梳理和强化角色的内心世界。
《堕落天使》可以说是王家卫和他的团队在一种相对自由和实验性的状态下完成的作品，它的“即兴感”和“都市游荡感”与这种创作过程是分不开的。
《堕落天使》的票房和评价如何？
与《重庆森林》相比，《堕落天使》在香港本土的票房表现相对平淡。它的风格更加实验和极致，可能不那么迎合大众市场。然而：
- 国际影坛认可： 电影在国际上，尤其是在艺术电影领域获得了高度评价。许多影评人称赞其大胆的视觉创新、独特的氛围和对都市情感的深刻描绘。它巩固了王家卫作为国际知名艺术片导演的地位。
- 影迷基础： 尽管票房不高，但《堕落天使》在全球范围内拥有大量忠实的影迷，被视为一部cult经典。它的独特风格和深刻主题吸引了一批寻求非传统电影体验的观众。
- 奖项： 电影获得了一些奖项提名和荣誉，尤其是在摄影、美术和音乐方面。李嘉欣凭借此片获得了香港电影金像奖最佳女主角提名。
总的来说，《堕落天使》不是一部商业上大获成功的电影，但它在艺术成就和文化影响方面具有重要地位，尤其是对后续许多描绘都市疏离感的电影产生了启发。
